Salut par ici ! Oui, à peine arrivée et je me lance déjà. Je ne sais pas du tout si un sujet similaire a été abordé déjà, j'ai un peu cherché mais n'ai rien trouvé de semblable ._.
Je ne sais pas si c'est une question qui intéressera beaucoup de monde, mais pour ma part elle me taraude depuis pas mal de temps : "l’éducation" qu'on peut apporter à un "client". Je vous expose mon point de vue qui est tout à fait personnel, et je me place plutôt du côté du créateur et non du "commandeur", du "client" ^^ Je vais donc me centrer sur les pratiques des forums mais ça peut s'appliquer au monde du travail lorsque l'on est free-lance, même si à mon avis, les problématiques et les approches seront... sensiblement différentes
Je vais vous livrer mon laius comme il me vient et j'en dégagerai quelques questions principales ensuite ^^ (on dirait que je commence une dissert. Introduction, annonce du plan...)
Du coup, quand je parle de clients, j'entends, les membres qui passent des commandes sur les forums de graphisme en général. Et bon, je parle de commandes un peu conséquentes (des bannières qui sont quand même les vitrines des forums, des thèmes complets, et même des avatars/signatures), bien sûr qu'on va pouvoir rendre un service rapide en détourant un truc, en faisant quelques boutons, sans tout remettre en question à chaque fois. Et quand je dis "éducation" je parle ici d'un accompagnement, d'une sorte de formation, oui, parce que sans elle, des erreurs, des choix peuvent desservir grandement la demande ._. Par exemple, des images de mauvaise qualité, rognées, peu exploitables en somme. Des exigences sur des choix de couleurs, de typo, mais sans l’œil aguerri du graphiste si je puis dire, ce qui peut donner des assemblements très hétéroclites, et peu homogènes. C'est une chose qu'on retrouve pourtant trèèès souvent dans les formulaires alors qu'à mon avis c'est une contrainte qui limite le potentiel du créateur. En plus, encore une fois, de desservir le besoin du demandeur.
Je me questionne du coup sur la place de la réflexion, de l'âme d'une création. C'est pas du tout un truc qui était prégnant à mes débuts de graphiste amatrice (ok ça date, j'avais 12 ans je crois). Mais même plus tard, sur beaucoup de forums que j'ai fréquenté, on se centre beaucoup sur la technique, sur le "style", sur les effets de mode, sur l'esthétique. Ca formate les communautés ^^ Ca transparaît d'ailleurs dans les questions des WIP x) Pourtant, après des années de pratique et un pied dans le monde professionnel il est vrai, ça me semble être simplement des outils, des cordes à notre arc mais certainement pas l'essence de la créa. (sauf dans le cas d'exercice bien sûr, là ça a du sens de se concentrer là dessus à la limite. Et encore ^^) Lorsque je réalise des créations pour d'autres personnes, bénévolement toujours, ce sont souvent des amis ces derniers temps et du coup je leur demande "c'est quoi ton concept, c'est quoi l'ambiance que tu veux renvoyer, dans quelle époque on se situe, c'est quoi le principe de ton service, c'est quoi l'essence de ton projet en fait" à partir de là, la recherche d'images, de typos (à la limite) ça se fait en partenariat avec le demandeur, le client. Je pense ._. Enfin je trouve que ça fait pluss de sens, même si le temps exigé pour cela sera nécessairement bien plus important.
Les questions que je pose finalement, pour mieux comprendre la conception qu'on peut avoir des deux côtés de la barrière :
→ En tant que "client", est-ce que vous avez envie qu'on vienne bousculer vos idées ? Pourquoi ?
(en y mettant la forme, en argumentant, en expliquant, en conseillant bien sûr)
→ En tant que "créateur", est-ce c'est déjà une chose que vous faite de bousculer les idées du demandeur pour améliorer le service que vous rendez ? Pourquoi ?
→ Avez-vous ces notions d'ambiances, des idées directrices, fortes, lorsque vous créez quelque chose ? Ou créez-vous seulement pour l'esthétique si on peut dire ?
→ Plutôt pour une collaboration "d’exécutant", asymétrique, où le graphiste se contente de jongler avec les contraintes imposées par le demandeur, ou pour un partenariat "créatif" plus axé sur l'échange et l'élaboration conjointe d'un concept fort ? Est-ce qu'on peut vraiment se trouver un juste milieu ?
(ma question oriente un peu la réponse il est vrai, mais c'est finalement de ça dont il est question i_i) (un peu de mal à répondre à cela pour ma part, j'ai l'impression que cela dépend en grand partie de la conception qu'a le graphiste de la créa en général)
Voilà, je retourne dans ma tanière soigner ma migraine. Et j'ai envie de faire des commandes et de bousculer les clients pour le coup
Je ne sais pas si c'est une question qui intéressera beaucoup de monde, mais pour ma part elle me taraude depuis pas mal de temps : "l’éducation" qu'on peut apporter à un "client". Je vous expose mon point de vue qui est tout à fait personnel, et je me place plutôt du côté du créateur et non du "commandeur", du "client" ^^ Je vais donc me centrer sur les pratiques des forums mais ça peut s'appliquer au monde du travail lorsque l'on est free-lance, même si à mon avis, les problématiques et les approches seront... sensiblement différentes
Je vais vous livrer mon laius comme il me vient et j'en dégagerai quelques questions principales ensuite ^^ (on dirait que je commence une dissert. Introduction, annonce du plan...)Du coup, quand je parle de clients, j'entends, les membres qui passent des commandes sur les forums de graphisme en général. Et bon, je parle de commandes un peu conséquentes (des bannières qui sont quand même les vitrines des forums, des thèmes complets, et même des avatars/signatures), bien sûr qu'on va pouvoir rendre un service rapide en détourant un truc, en faisant quelques boutons, sans tout remettre en question à chaque fois. Et quand je dis "éducation" je parle ici d'un accompagnement, d'une sorte de formation, oui, parce que sans elle, des erreurs, des choix peuvent desservir grandement la demande ._. Par exemple, des images de mauvaise qualité, rognées, peu exploitables en somme. Des exigences sur des choix de couleurs, de typo, mais sans l’œil aguerri du graphiste si je puis dire, ce qui peut donner des assemblements très hétéroclites, et peu homogènes. C'est une chose qu'on retrouve pourtant trèèès souvent dans les formulaires alors qu'à mon avis c'est une contrainte qui limite le potentiel du créateur. En plus, encore une fois, de desservir le besoin du demandeur.
Je me questionne du coup sur la place de la réflexion, de l'âme d'une création. C'est pas du tout un truc qui était prégnant à mes débuts de graphiste amatrice (ok ça date, j'avais 12 ans je crois). Mais même plus tard, sur beaucoup de forums que j'ai fréquenté, on se centre beaucoup sur la technique, sur le "style", sur les effets de mode, sur l'esthétique. Ca formate les communautés ^^ Ca transparaît d'ailleurs dans les questions des WIP x) Pourtant, après des années de pratique et un pied dans le monde professionnel il est vrai, ça me semble être simplement des outils, des cordes à notre arc mais certainement pas l'essence de la créa. (sauf dans le cas d'exercice bien sûr, là ça a du sens de se concentrer là dessus à la limite. Et encore ^^) Lorsque je réalise des créations pour d'autres personnes, bénévolement toujours, ce sont souvent des amis ces derniers temps et du coup je leur demande "c'est quoi ton concept, c'est quoi l'ambiance que tu veux renvoyer, dans quelle époque on se situe, c'est quoi le principe de ton service, c'est quoi l'essence de ton projet en fait" à partir de là, la recherche d'images, de typos (à la limite) ça se fait en partenariat avec le demandeur, le client. Je pense ._. Enfin je trouve que ça fait pluss de sens, même si le temps exigé pour cela sera nécessairement bien plus important.
Les questions que je pose finalement, pour mieux comprendre la conception qu'on peut avoir des deux côtés de la barrière :
→ En tant que "client", est-ce que vous avez envie qu'on vienne bousculer vos idées ? Pourquoi ?
(en y mettant la forme, en argumentant, en expliquant, en conseillant bien sûr)
→ En tant que "créateur", est-ce c'est déjà une chose que vous faite de bousculer les idées du demandeur pour améliorer le service que vous rendez ? Pourquoi ?
→ Avez-vous ces notions d'ambiances, des idées directrices, fortes, lorsque vous créez quelque chose ? Ou créez-vous seulement pour l'esthétique si on peut dire ?
→ Plutôt pour une collaboration "d’exécutant", asymétrique, où le graphiste se contente de jongler avec les contraintes imposées par le demandeur, ou pour un partenariat "créatif" plus axé sur l'échange et l'élaboration conjointe d'un concept fort ? Est-ce qu'on peut vraiment se trouver un juste milieu ?
(ma question oriente un peu la réponse il est vrai, mais c'est finalement de ça dont il est question i_i) (un peu de mal à répondre à cela pour ma part, j'ai l'impression que cela dépend en grand partie de la conception qu'a le graphiste de la créa en général)
Voilà, je retourne dans ma tanière soigner ma migraine. Et j'ai envie de faire des commandes et de bousculer les clients pour le coup
